Bewegter Raum – Bauhausfest 2024. Das B(l)auhaus tanzt!

Das 27. Bauhausfest am 6. und 7. September 2024 feierte den 100. Geburtstag der legenden Bauhauskapelle. Im Rahmen eines Entwurfs sollte für den zentralen Bühnenraum der Stiftung Bauhaus Dessau eine räumliche Szenografie entwickelt werden, die die Idee der Bühne als Experimentierraum erfahrbar macht. Die räumliche Gestaltung soltel die Besucher:innen dazu animieren sich selbst in Bewegung zu versetzen und Teil der Tanz-Performances zu werden. Das Auditorium, ausgestattet mit klassischen Sitzreihen, sollte hierfür seine Funktion ändern und die Gäste bereits zur Interaktion einladen. 

Der zentrale Bühnenraum fungierte als Übergangsraum zur Tanzfläche die sich in der angrenzenden Kantine befand. Während des Festes wurden sowohl die Bühne als auch die Tanzfläche von Tanz-Performances und animierenden Clowns bespielt. Animationsfilme die im Studiengang Multimedia Productions entstanden wurden in die räumliche Bespielung einbezogen und Teil der Raumgestaltung. Der Entwurf griff das Motiv des bewegten Raumes sowie die Idee der Bühne als Experimentierraum auf. Ziel war es, einen experimentellen Bühnen und Tanzraum zu entwickeln, der die Besucher:innen in ein Erlebnis eintauchen lässt und die Grenzen zwischen Bühne und Publikum verschwimmen lässt.

Bauhausfest 2024. Das B(l)auhaus tanzt! Bauhausgebäude + Bauhaus Museum Dessau + Stadtraum
Spaces of Motion | Figures in Motion | Forms in Motion 6. – 7.9.2024, Stiftung Bauhaus Dessau, Dessau-Roßlau

Ausstellung + Seminar
SoSe 2024, Fachhochschule Kiel, Studiengang Architektur
Begleitet von Prof. Sabina Hauers, Ruven Wiegert, Julia Volkmar
Ein Kooperationsprojekt der Fachhochschule Kiel, Fachbereich Medien / Bauwesen und der Stiftung Bauhaus Dessau, Kuratorische Werkstatt
Studierende Moritz Juri Barnstedt, Moritz Behr, Felicitas Jung, Lasse Klein, Lennart Paschold, Niklas Pasewald, Jonathan Mieth, Niklas Mühlena, Leon Oster, Lola Rückert, Sarah Tombrock, Svenja Schnur, Erik Schreiber, Jule Stuhr, Ina Stuntebeck, Clara Wackernagel, Eva Walczak

Spatial Narratives – transforming objects into communicative spaces

Täglich kommen wir mit einer Vielzahl von Objekten in Berührung: Dinge in allen erdenklichen Formen, Größen und Materialkombinationen, die mit uns und unserer Umwelt in Beziehung treten. Als Zeugen und Träger von Geschichten und Erinnerungen bergen diese Objekte verborgene Räume, die Informationen und Inhalte über vergangene oder gegenwärtige, reale oder imaginäre Ereignisse, Epochen und Begegnungen enthalten. 

In der Auseinandersetzung mit dem Objekt kommunizieren wir diese Geschichten, Beziehungen und Emotionen im Raum und übersetzen sie in performative, dialogische und sinnlich-atmosphärische Räume. Experimentelle Ausstellungskonzepte machen neue Beziehungs- und Bedeutungszusammenhänge für die Besucher:innen wahrnehmbar und erfahrbar.

Ausstellung + Projekt
WiSe 2023/24 Universität der Künste Berlin, Visuelle Kommunikation, Raumbezogenes Entwerfen und ­Ausstellungsgestaltung (Raumklasse)
Begleitet von Ruven Wiegert, Julia Volkmar
Studierende Sarra Abid, Malte Andersen, Lukas Barovic, Teresa Carretta, Till Fehn, Veronika Froch, Jason Kittner, Leonie Marie Neuhäusel, Seo Young Park, Elvis Perales, Aisha Ramm, Yannik Rapp, Justus Ratzke, Lilli Reinlein, Meret Schmiese, Paulina Sepp, Viktoria-Alice Stegmann

Type in Urban Space

Im Seminar wurde der urbane Raum von Düsseldorf auf typografische Elemente und Regeln untersucht und analysiert. Wir erforschten, wie Schrift und Sprache als räumliche Vermittler wirken können und wie räumliche Kommunikation entsteht. Dabei experimentierten wir mit unterschiedlichen typografischen Darstellungsformen und -techniken und erarbeiteten Methoden um das Wahrgenommene zu filtern, zu abstrahieren und zu manipulieren.

Schrift und Sprache wurden zu räumlichen Vermittlern und durch Bewegung, Interaktion, Anordnung und Funktion im Raum neue Kontexte und Zusammenhänge sichtbar und erfahrbar gemachen.

Seminar
WiSe 2023/24, Hochschule Düsseldorf, PBSA, Studiengang Architektur
Begleitet von Ruven Wiegert
Studierende Evelyn Becher, Carla Bischof, Dounia Hamad, Lucy Höltgen, Julius Hövener, Alida Jansen, Anna Junker, Laura Kasteleiner, Lilly Krechlok, Annika Otzipka, Annelie Probst, Aiyana Savic, Thea Schütz, Philipp Ulff, Emma van Heek

Protest Ausstellen

Wie können Formate, Formen und Wege des Öffentlich–Werdens von Widerstand gezeigt werden? Die Gestaltung der Ausstellung, die im Seminar Protest Ausstellen entwickelt wurde, basiert auf dem Konzept einer experimentellen Bühne. Potentielle Mitstreiter*innen werden aufgefordert, die Handlungswerkzeuge in einem abstrakt übersetzten Stadtraum zu aktivieren und in Aktion zu versetzen. Dabei überlagern sich stattgefundene Ereignisse dokumentarisch mit dem Zusammenspiel von Objekten, Körpern, Orten und Handlungen im Ausstellungsraum. Es entstehen potentielle Aktionsfelder in einem Spiel zwischen Realität und Fiktion, zwischen Gegenwart und möglicher Zukunft – mit Objekten, die zum widerständigen Handeln auffordern.

Ausstellung + Seminar
SoSe 2023 Universität der Künste Berlin, Visuelle Kommunikation
Begleitet von Ruven Wiegert
Studierende Malte Andersen, Liesa Fritzsche, ­Frida Greve, Annick Hollands, ­Leonie Neuhäusel, Seoyoung Park, Aisha Ramm, Yannik Rapp, Lilli Reinlein, Manou Schatton, Paulina Sepp, P. Luca Wunderlich

Type Objects – Kommunikations- und Schriftobjekte

Im Seminar Type Objects wurden kommunikative, räumliche Situationen mit Hilfe von typografischen ­Objekten erzeugt. Typografie wurde als räumliches Medium eingesetzt um ein Kommunikationsobjekt zu schaffen, das einen Dialog zwischen Mensch, Objekt und Raum ermöglicht. Wir experimentierten mit Schriften, Worten und Sätzen und überführen sie modellhaft in räumliche Schriftobjekte. 

Dabei wurde die Funktion von Schrift im Raum als Orientierung sowie als Hinweisgeber und Vermittler von Inhalten und Handlungen analysiert. In Experimenten zu Form, Geometrie und Materialität untersuchten wir wie Schrift den Raum und Interaktionen beeinflusst. Schrift wurde von der Fläche gelöst und macht durch Bewegung, Anordnung und Funktion im Raum neue Kontexte und Zusammenhänge sichtbar.

Seminar
WiSe 2021/22 Universität der Künste Berlin, Visuelle Kommunikation
Begleitet von Ruven Wiegert
Studierende Janine Aschenbrenner, Adam Behlen, Mattia Friso, Agata Hörttrich, Maya Gräfin von Matuschka, Niclas Moor, Masoud Morgan, Johanna Rohr, Klara Troost, Claudio della Schiava, Tobias Scholze

Type and Space

Im Seminar Type and Space wurden typografische Elemente von ihren regulären Prin­zipien und Anwendungen gelöst. Der Nutzen von Schrift im Raum zur Orientierung und der Erläuterung und Vermittlung von Inhalten wurden hinterfragt und analysiert. 

Als räumliches Medium wird Schrift neu gedacht: wir untersuchten und erforschten Möglichkeiten, den Raum durch eine typografische Gestaltung experimentell und multidimensional darzustellen. 

Dabei wurde die Schrift von der Fläche gelöst, Formen und Geometrien transformiert, mit Materialität gespielt und durch die Anordnung und Funktion im Raum neue Kontexte und Zusammenhänge sichtbar gemachen.

Seminar
WiSe 2021/22 Hochschule Düsseldorf, PBSA, FB Architektur, Typografie und Grafik
SoSe 2022 Hochschule Düsseldorf, PBSA, FB Architektur, Typografie und Grafik
Begleitet von Ruven Wiegert

Studierende Lea Bramkamp, Melina Breuer, Alev Bicici, Sude Cigir, Elena Crotti, Vanessa Engelmann, Lisa Gerauf, Isabell Goebel, Felippa Heger, Johanna Kelling, Shiyu Li, Yumeko Madlener, Michelle Manns, Marlene Menkel, Namen Zoe Mewes, Marie Nickessen, Hannah Noelle-Wying, Hanna Charlotte Slabbers, Charlotte Späth, Ann-Katrin Stawicki, Valerie Wahl, Jil Wefers, Sofie Wolff, Joanna Yordanova

SoSe 2021 Universität der Künste Berlin, Visuelle Kommunikation
Begleitet von Ruven Wiegert
Studierende Bianca Cabezas, Yasmin çakır, Mattia Friso, Henri Gimm, Hannah Greifenstein, Guy Levi, Masoud Morgan, Niclas Moos, Marlon Nicolaison, Boohri Park, Manou Schatton, Pauline Luca Wunderlich

MORGEN – Experimentelle Untersuchungen und Zukunftsmodelle

Eine Ausstellung aus den Entwurfsbereichen Raumbezogenes Entwerfen und Ausstellungsgestaltung sowie Gestaltung des bewegten Bildes der Universität der Künste Berlin. Der Titel MORGEN verweist auf eine nahe Zukunft sowie auf ein historisches Flächenmass in der Landwirtschaft. In der Ausstellung werden filmische und räumliche Arbeiten gezeigt, die das zukünftige Verhältnis von Mensch, Natur, Stadt, Land, ­Tieren, Pflanzen und anderen Lebewesen reflektieren. 

Institution Stiftung Domäne Dahlem Dennis Novak, Ulrike Pinkas, Ingo Eggert, Egbert R. Schimmerohn
Studierende Vincent Carter, Mattia Friso, Valentin Jauch, Jason Kittner, Masoud Morgan, Anaïs ­Nyffeler, Boohri Park, Filipe-Guilherme Pirl, Martha Plättner, Manou Schatton, Jil Schuberth, Johannes Thiel, ­Leona Tiemessen, Pauline Luca Wunderlich

Medienhaus Lectures | Come Together – Zur Idee kollektiver Gestaltung

Im Rahmen der Medienhaus Lectures an der Universität der Künste Berlin werden jeweils drei Gestalter innen von zwei Künstlerischen Mitarbeiter_innen des Studiengangs Visuelle Kommunikation eingeladen, um über ein Thema zu sprechen. Im Wintersemester 20/21 war das Motto Come Together, zu dem Gestalter*innen sprachen, die innerhalb einer Gruppe zusammen arbeiten. Wie kann ein gemeinschaftlicher Gestaltungsprozess ablaufen und welche Besonderheiten bringt eine hierarchielose Arbeitsstruktur mit sich? Welche Rolle spielt die individuelle und gemeinschaftliche Kreation in gegenwärtiger und zukünftiger Gestaltung? Es wurden verschiedene Methoden und Prinzipien (kollaborative und kooperative) der künstlerischen Praxis sichtbar gemacht und diskutiert.

Vortragsreihe
WiSe 2020/21 Universität der Künste Berlin, Visuelle Kommunikation
Organisation Pascal Kress und Ruven Wiegert
Grafikdesign Moritz Borchardt
Vorträge Not Alone – Deutsche & Japaner, Wer macht´s? Versuch einer ­kollektiven Gestaltung – ­Hanna Noller & Sebastian Klawitter, Das Captain Planet-Prinzip – Morphoria Collective

Work Journal

Das Seminar Work Journal widmete sich der Ent­deck­ung digitaler und analoger Wege der Kommunikation, um die vorherrschenden physischen Distanzen zu überwinden und einen Austausch zu ermöglichen. Wir entwickelten experimentelle Darstellungsformate, um die im Entwurfsprojekt entstehenden gestalterisch-künstlerischen Prozesse zu sammeln und zu dokumentieren. 

Es entstand ein individuelles aber gleichzeitig kollektives Work Journal, das sich ständig veränderte und so den Dialog untereinander förderte.

Seminar
SoSe 2020 Universität der Künste Berlin, Visuelle Kommunikation
Begleitet von Ruven Wiegert
Studierende Katharina Brenner, Elisa Bross, Lukas Graf, Luisa Herbst, Zora Hünermann, Valentin Jauch, Jason Kittner, Maria Kobylenko, Moritz Kreul, Melissa Lücking, Alexandra Mümmler, Raiko Sánchez, Meret Schmiese, Jil Schuberth, Emir Timur Tokdemir, Wiebke von Bremen

More Than A Poster

Im Seminar More Than A Poster wurden Konzepte und Ideen für alternative Kommunikationsformate entwickelt um die Ausstellung im Entwurfsprojekt embodied peripheries – a wearable & performative ­exhibition zu bewerben. Wie kann man auf eine Ausstellung aufmerksam werden, die im öffentlichen Raum stattfindet und verborgene Aspekte am eigenen Körper als temporäres Ereignis sichtbar werden lässt? 

Die bekannten Kommunikationsmedien wie Plakat, Flyer oder Ausstellungskatalog wurden erweitert und durch neuartige, alternative Kommunikationsformen prozesshaft entwickelt, getestet und ­realisiert. Wir Experimentierten mit Raum, Körper, Bild, Grafik, Sprache und Typografie, sowohl digital als auch analog.

Seminar
WiSe 2019/20, Universität der Künste Berlin, Visuelle Kommunikation_
Begleitet von Ruven Wiegert  
Studierende Elisa Bross, Paulina Höfner, Lukas Graf, Ha My Le Thi, Masoud Morgan, Alexandra Mümmler, Willi Neumann, Raiko Sánchez, Emir Timur Tokdemir, Nora Veismann, Wiebke von Bremen

Split Level – Kunstraum Postdamer Straße

Eine Ausstellung von 70 Studierenden des Medienhauses der Universität der Künste Berlin. Auf drei Ebenen von insgesamt 1.800 m2 eines Parkhauses, das seit 2017 vom studierendenWERK Berlin als Ausstellungsraum ­genutzt wird, versammelten sich im Oktober 2019 künstlerisch-gestalterische Disziplinen aus den Studiengängen Visuelle Kommunikation und Kunst und Medien. 

Alle in der Ausstellung Split Level gezeigten Positionen fanden ihren ­Ausgangsort in der Potsdamer Strasse als urbanem Ort der Begegnung, Durchreise, ­Bewegung, Existenz und Verwandlung. Zu sehen waren Fotografien, Videoarbeiten, interaktive Sound-Bild-Collagen, Performances, Rauminstallationen, experimentelle Ausstellungsdisplays und Objekte – immer mit Bezug auf den besonderen räumlichen Kontext des Ausstellungsortes.

Ausstellung
SoSe 2019,  Universität der Künste Berlin, Visuelle Kommunikation, Raumbezogenes Entwerfen und ­Ausstellungsgestaltung + Gestaltung des Bewegten Bildes
18. – 27. Oktober 2019, Kunstraum Potsdamer Strasse
Begleitet von Prof. Anna Anders, Claudia Brieske, Prof. Gabi Schillig, Ruven Wiegert
Projektleitung und Kommunikation Zora Hünermann, Moritz Kreul, Liese Schmidt ­
Konzept und Ausstellungsgestaltung Zora Hünermann, Moritz Kreul, Maria Kobylenko, Meret Schmiese 

Split Level – Publikation

Die Publikation dokumentiert die Ausstellung  von 70 Studierenden des Medienhauses der Universität der Künste Berlin. 

Publikation
WiSe 2019 / 20, Universität der Künste Berlin, Visuelle Kommunikation, Raumbezogenes Entwerfen und ­Ausstellungsgestaltung + Gestaltung des Bewegten Bildes
Verlag Verlag der Universität der Künste Berlin, 2020
Herausgeber*innen Anna Anders, Gabi Schillig unter Mitarbeit von Ruven Wiegert
Textbeiträge Claudia Brieske, Joy Markert, Sybille Nägele, Frank Thinnes, Ruven Wiegert
Lektorat Andreas Kallfelz
Gestaltung Melissa Leander Lücking
ISBN 978-3-89462-346-3 

EXIT19 – Abschlussarbeiten der Visuellen Kommunikation

Erstmals präsentiert das Medienhaus während des Rundgangs in einer gemein­samen Ausstellung die Arbeiten der Absolventinnen und Absolventen der ­Visuellen Kommunikation. Gezeigt werden Bachelor-, Master und Meisterschüler-Abschlussarbeiten aus 21 Projekten der Klassen Bewegtbild (Prof. Anna Anders), Design für Wirtschaft und Werbung (Prof. Uwe Vock), Grafikdesign/Kommunikationsdesign (Prof. Fons Hickmann), Illustration (Prof. Henning Wagenbreth), New Media (Prof. Joachim Sauter), Raumbezogenes Entwerfen und Ausstellungsgestaltung (Prof. Gabi Schillig) und Visuelle Systeme (Prof. David Skopec).

Ausstellung Rundgang 12. – 14. Juli 2019
Universität der Künste Berlin, Aula und Foyer, Medienhaus
Kuratiert, Organisiert und Realisiert von Julian Eric Christian, Gosia Warrink, Ruven Wiegert
Gestaltung Plakat und Flyer Constanze Hein, Prof. Henning Wagenbreth
AbsolventInnen Hannah Greifenstein, Hannah Mikysek, Lisa Steppacher, Elina Hettinger, Kim ­Kreiser, Björn Giesecke, Louise Borinski, Daniela David Spickermann, Jill Senft, Erni Donnerberg, Linda ­Schwalbe, Elias Asisi, Andi Rueckel/Marcel Haupt, Sebastian Wolf, Jacqueline Hen, Melissa Luecking, Johanna von Scheven, Wanda Konietzny, Olivier Hoffmann, Nadia Zeissig/Gabriela Kapfer, Jonas Huckstorf

Acting Objects

Viele Möbelobjekte erzeugen kommunikative, räumliche Situationen. Durch Form, Funktion, Materialität und Wirkungsweise beeinflussen sie die täglichen – sich oft wiederholenden – menschlichen Handlungen. Im Seminar Acting Objects wurden verschiedene alltägliche Handlungen analysiert, durch räumliche Experimente konkretisiert und modellhaft in multifunktionale (Möbel-)Objekte übersetzt. Funktionen wie Modularität, Veränderbarkeit und Beweglichkeit erzeugen einen neuen Kommunikationsort der einen Dialog zwischen Mensch, Objekt und Raum ermöglicht. In variantenreichen Studien zu Form, Geometrie, Funktion und Materialität, wurde untersucht wie spezifische (alltägliche), kollektive Handlungen den Raum beeinflussen und durch Objekte, Möbel und Raumsysteme ermöglicht werden. Die gestalterische Auseinandersetzung erfolgte modellhaft, zeichnerisch und auch im Massstab 1:1.

Seminar
SoSe 2019 Universität der Künste Berlin, Visuelle Kommunikation
Begleitet von Ruven Wiegert
Studierende Valentin Jauch, Jason Kittner, Moritz Morsbach, Jil Schuberth, Angela Sun

Imaginary Spaces – Spaces of Communication

Die Ausstellung untersucht die Frage wie Mensch-Raum-Beziehungen im Zeitalter voranschreitender Digitalisierung neu gedeutet werden können, um zukünftige, hybride Gestaltungsformen räumlicher Kommunikation hervorzubringen.

Im Rahmen des Entwurfs- und Ausstellungsprojekts, das in Zusammenarbeit mit Designtransfer entwickelt und realisiert wurde, sollten diese Fragen räumlich und künstlerisch-experimentell untersucht werden – durch imaginative Raumkonstruktionen, Körperobjekte und Kommunikationsapparate, Möbelobjekte, Rauminstallationen, transmediale Umgebungen, Situationen oder Neue multisensorische Werk-Betrachter-Beziehungen, die die Grenze zwischen dem, was real ist und was irreal, virtuell oder physisch, verschwimmen lassen. 

Es entstanden multidimensionale, erweiterte Perspektiven auf Formen räumlicher Kommunikation, die eine erweiterte sinnliche Dimension von Erfahrung ermöglichen.

Ausstellung + Projekt
WiSe 2018/19, Universität der Künste Berlin, Visuelle Kommunikation, Raumbezogenes Entwerfen und ­Ausstellungsgestaltung
Begleitet von Prof. Gabi Schillig, Ruven Wiegert, Julia Volkmar, Ilka Schaumberg, Elke Schneider
Studierende Fiona Belousz, Winona Bogner, Szilvia Bolla, Maria Capello, Hilka Dirks, Linda Elsner, ­Hannah Füsser, Luisa Herbst, Nils Hoepken, Zora Hünermann, Wanda Konietzny, Maria Kobylenko, Ting Liu, Melissa Lücking, Lara Nelke, Anna Osterberg, Tatiana Pakhmutova, Meret Schmiese, ­Lukas Winter

Linien, Raster und Systeme

Im Seminar Linien, Raster und Systeme geht es um das Erforschen und die experimentelle Auseinandersetzung mit der Linie als grafisches und räumliches Element. Durch Vervielfältigen, Verknoten und ­Verweben der Linie an bestimmten Verbindungspunkten entstehen Strukturen, Netze und Raster. Linien und Verbindungen verdeutlichen bestimmte Strukturen, sie dienen als ordnendes Element in einem ­Netzwerk und machen Relationen und Beziehungsgefüge sichtbar. 

Diese Netze sind in ständiger Veränderung und können sich neu ordnen, es sind offene, flexible Systeme, die es zu erweitern, zu erfahren und zu organisieren gilt.  Es werden räumliche Strukturen und Konstrukte entwickelt, die durch Experimente und die Weiterentwicklung, Umformulierung und Manipulation der vorgefundenen Techniken und Methoden zu eigenen gestalterischen Arbeiten und Designmodellen abgeleitet werden.

Seminar
WiSe 2018/19, Universität der Künste Berlin, Visuelle Kommunikation
Begleitet von Ruven Wiegert
Studierende Fiona Belousz, Maria Capello, Linda Elsner, Hannah Füsser, Christina Goerlich, Wanda Konietzny, Johanna von Scheven, Moritz Kreul, Ting Liu